Galerie
Galerie THE DESIGN představuje 4x do roka výstavu, která je unikátním výběrem děl od současných českých a zahraničních umělců. Vizuální i galerijní koncept kurátorsky vede umělkyně Romana Drdová. Všechna vystavená díla si u nás můžete zakoupit nebo si jen v blízkosti umění vypít šálek dobré kávy. Výstavu, kterou obměňujeme podle ročních období, můžete navštívit vždy během naší otvírací doby.
Aktuální výstava
In the Middle of Now-Where
Výstava In the Middle of Now-Where
THE DESIGN Gallery s nadšením oznamuje výstavu Manuela Bonfantiho, jednoho z nejosobitějších italských umělců současnosti. Tento umělec, známý pro své rozsáhlé malby a schopnost zachytit prostor a světlo. Přináší do Prahy svou novou kolekci, která zkoumá hranice mezi viditelným a neviditelným světem.
Bonfantiho tvorba, silně ovlivněná jeho studiem na Brera Academy pod vedením Mauricia Fabra, je více než jen malba na plátno. Jak říká sám Bonfanti: „Když maluji, nejsem člověk“. Jeho přístup k umění je poháněný jak technickými znalostmi mistrů jako Tiziano a Tiepolo, tak i vlivem moderních ikon, jako jsou Pollock, Richter a Sigmar Polke, kteří utvářeli jeho styl během jeho studia v Miláně.
Bonfanti nepovažuje malbu pouze za vizuální prožitek, ale za fyzický akt. Denně cvičí a tato fyzičnost se odráží v jeho malbě. Jak sám popisuje, jde o „akční malbu“, při které používá celé tělo, podobně jako Jackson Pollock, kdy štětec pohybuje celou rukou, což vytváří dynamiku a energii v jeho dílech. Tento způsob práce je také inspirovaný pulsujícím světlem Caravaggiových maleb.
Bonfantiho monumentální plátna odrážejí potřebu dnešní doby uniknout neustálé datové záplavě obrazovek a digitálního světa. „Velká plátna jsou dnes důležitá. Sledujeme je namísto obrazovek, které znečišťují naše vnímání reality“. Jeho díla nás znovu spojují s poezií prostoru a tělesnosti. Imersivní kvalita těchto pláten otevírá intelektuální, fyzickou i duchovní dimenzi, kdy divák navazuje osobní dialog s dílem.
Výstava, která bude otevřená v galerii THE DESIGN v Praze, nabízí neopakovatelný zážitek pro každého, kdo se chce nechat unést tímto intenzivním spojením umění, prostoru a fyzického prožitku.
Uplynulé výstavy
Fire Walk With Me
To, co je spojuje je přírodní element ohně, díky kterému vznikají jejich jedinečná díla.
Autory výstavy Fire Walk With Me jsou:
Slow Panache of Solitude
Všichni tři autoři pracují na pomezí umění a designu a vyznačují se osobitým stylem komentující současný svět.
Autory výstavy Slow Panache of Solitude jsou:
Jiří Krejčiřík
Alexandr Martsynyuk
Tomáš Kurečka
On Chair – Balancing on the Edge of Comfort
Hlavním motivem výstavy je představení autorských designových křesel a židlí, na které návštěvníci mohou během expozice sedat (užívat) a vyzkoušet jejich funkci i estetickou stránku přímo v interiéru galerie.
Mezi vystavenými exponáty lze nalézt křeslo od Jana Plecháče, Evy Eisler, Filipa Kramply, Davida Šestáka nebo Kristýny Mikoláškové. THE DESIGN je prostorem, který si dává za cíl vystavovat vedle sebe současné výtvarné a užité umění na jednom místě. Součástí expozice tedy budou i sochy od Michala Janigy nebo textilní tvorba Lucie Kralík Rosické.
On Chair – Balancing on the Edge of Comfort
Eva Eisler
Jan Plecháč
David Šesták
Palma de Alma
Michal Janiga
Anton Jablonskij
Lexová & Smetana
David Čáp
Lucie Králík Rosická
Marek Šilpoch
Kristýna Mikolášková
LLEV
Ondřej Čižmář
Monotropa
Space of Space
Dve
Would You Still Love Me If I Were a Worm?
Každá z autorek pracuje v jiném médiu, ať jde o fotografii, sochu, objekt nebo malbu. Všechny spojuje zájem o podobná témata inspirující se v ženských mytologických bytostech nebo v současném postavení žen v umění. Záměrně směřujeme vernisáž na Mezinárodní den žen jako oslavu ženské jemnosti a síly. Výstava Would You Still Love Me If I Were a Worm? je snahou přinést unikátní a inspirativní pohledy každé z autorek do společného tematického prostoru.
Abstrakce a realita
Výběr děl reaguje na současné tendence abstraktní kresby a malby Barbory Lepší a Tomáše Absolona v kombinaci s experimentální fotografií Lenky Glisníkové.
Na jednom místě můžete vidět kombinaci současnému českého designu a umění v podání Tadeáše Podrackého.
Dílo Metahumans Michala Pustějovského a Romany Drdové se naopak nachází ve výloze a reaguje svým obsahem na kolemjdoucí. Jedná se o holografickou projekci s uměle vytvořenými bytostmi s předurčenými emocemi.
